Месијанскиот подем на Адолф Хитлер ветуваше светлина на сите, но неговото владеење донесе немилосрдна темнина. Хитлеровиот холокауст не само што ги уништи еврејските мажи, жени и деца - тој, исто така, го навлече полите на душата и се закануваше да го разоткрие самото ткиво на човештвото. Сепак, под крошна од пиштоли што брбореа и гускачки газења, страдалниците составуваа пркосни, очајни песни што сведочеа за нивната храброст. Тие се соочија со реалноста и ја прифатија.

Овие песни го покануваат слушателот од 21 век на патување назад во Холокаустот. Тие го прават сведок на неискажливата симфонија на злото која ги замолкна сите други песни, а сепак им даде предност на овие песни. Музика која ни ги крши срцата каде и да е наменета да се скрши. За сите оние чие човештво е задушено од злото, но чиј последен здив беше смел во надежта; за овие бегалци, затвореници и несакани, и ние мора да бидеме скршени.

Еврејска музика во крвта

Етеричниот, но душевен мецосопран глас на Рејчел Хајман без никаков напор ги носи овие сурови, болни теми до непознати врвови. На нејзината турнеја низ Европа и САД, Рејчел открила голема потреба за богата духовност својствена во хебрејските песни. Оваа музика и беше во крвта од детството кога ја слушаше како мало девојче во синагогата. Нејзината врска со овие песни ја засили нејзиниот дедо, Бенџамин Хајман, кој беше неуморен активист во лигата против клеветата. Рејчел почна да верува дека еврејската музика - особено музиката од холокаустот - може да ја продолжи каузата на нејзиниот дедо: да стави крај на антисемитизмот потсетувајќи нè дека злото всушност не е поврзано со расата, религијата или религијата, се грижи за бојата на кожата.

Рејчел го донесе продуцентот Мартин Андрует, номиниран за Греми, кој, соодветно, учеше хебрејски чисто за забава. Иако продукциското искуство на Мартин опфаќаше широк спектар на стилови, тој исто така се прослави со исклучителната класична инструментација.

Првиот англиски албум на Холокаустот

Набргу по средбата со Мартин, Рејчел била шокирана кога дознала дека ниту еден од достапните албуми за Холокаустот никогаш не бил снимен на англиски јазик. Таа сметаше дека е неверојатно важно да се оживеат песните на овој начин. Поединечните парчиња се вклопија толку совршено што новите генерации сега можат да ги слушнат гласовите на оние кои биле пред нив. Како координирани од божествена рака, се сретнаа замавнети жици и издигната сопран и се роди идејата за албум за Холокаустот.

Албумот на Холокаустот како што замисли Рејчел ќе биде повеќе од прекрасно уметничко дело; тоа би било лекција по историја за јидската музика во Втората светска војна од 1939-42 година.

Конецот што ги спојува

Ако одеднаш застанеме во средината на германско-еврејската или ашкеназиската заедница во предвоените години, ќе ги слушнеме прекрасните тонови на мелодиите што се пеат на јидиш. Опфатија сè од раѓање до смрт, хумор, годишни времиња, верба и политика. Европските Евреи ги плетеа своите животи со нишката на песната, почитувајќи ги своите композитори и текстописци како верни чувари на нивното културно наследство. Спротивно на нашиот индивидуализам во западниот свет, овие креативни уметници несебично ја донираа својата интелектуална сопственост на општото добро и природно очекуваа нивните мелодии и текстови да бидат прилагодени на конкретната пригода.

Оваа музика преовладуваше низ годините. Народните песни се најдоа во концертните сали и едноставните мелодии и звучните секвенци станаа класици. Но, виталноста на уметноста беше добро зачувана - толку добро што чумата на националсоцијализмот, која одзеде сè од народот, не успеа да му ја одземе музиката, гласот на нивната национална душа.

Аушвиц во песна

Рејчел се коцка со објавување на овие песни. Додека световниот свет го достигна врвот на барањето задоволство, тој пее на страшни таги; додека нашите мисли за самозајакнување се зголемуваат, таа пее за народ кој стана беспомошен. Како може тоа да се класифицира? Евреите изгубија се што ни значи многу; тие продолжуваат да го држат сеништето на нашите најлоши стравови. Дека тие сепак создадоа убавина среде овој хаос покажува што Виктор Франкл како единственото нешто што никогаш не можеме да го изгубиме – „последната од човековите слободи – изборот на каков став сакаме да усвоиме во секоја ситуација, наш сопствен избор“. Колешката на Франкл, Едит Ева Егер, се сеќава дека лежела на тревата, изнемоштена од глад, а сепак радосна што сè уште можела да избере кое трева да го јаде. На патот кон Аушвиц, нејзината мајка рекла: „Никој не може да ви го земе она што сте го ставиле во сопственото срце.“ Таа се држела за тие зборови, како текстописците и поетите кои пронашле слобода и смисла преку овие песни.

Singing in the Dark е двоен албум. На првото ЦД, на секоја песна и претходи сведоштво на преживеан од Холокаустот дека Фондацијата Шоа љубезно обезбедени од Рејчел. (52.000 интервјуа со преживеаните од Холокаустот - над 900 од нив на германски - може да се пристапи овде: www.vha.fu-berlin.de.) На второто ЦД се само песните. Слушателите ќе го добијат целосното влијание на песните само ако го слушаат првото ЦД барем еднаш пред да го слушаат второто ЦД.

Гласовите на преживеаните раскажуваат длабока приказна со тапа искреност. Приказни како онаа на Алиша Еплман-Јурман, чии сограѓани Евреи ја турнале низ прозорецот на возот кој летал за гасната комора, оставајќи ја единствената преживеана од нејзиниот град. Рубин Сулија ја раскажува приказната за непознат херој на кој СС му ги извадиле очите, но кој сепак не им кажал каде се тајните бункери. Фердинанд Тајролер се заљубил во извесна Едит и имал неверојатна афера за Аушвиц со неа. Рабините во касарната на Манфред Штраус во Бухенвалд организираа богослужба и го водеа пеењето. Но, луѓето од СС отворија оган на покривот на касарната и се заканија: „Престани да пееш, инаку ќе пукаме во касарната!“ Тие сепак пееја и војниците престанаа да пукаат. Овие и други приказни нè доближуваат многу до песните и почит кон луѓето кои претрпеле нераскажана загуба.

Пеј на тага

Евреите, Тората, Талмудот - никој од нив не се плаши да изрази болни чувства. Оваа снимка се карактеризира токму со ова својство. Несрамно ѝ се предава на трагичната реалност на холокаустот. Значајно е тоа што на Рејчел и беше дијагностицирана Лајмска болест за време на снимањето, што ги направи снимките болни сами по себе. Додека светлата се затемнија во студиото и песните ѝ свиреа во слушалките, таа почна да го прави она што Евреите секогаш го правеа во време на болка и хаос. Таа почна да пее во темница.

ЦД-то може да се нарача овде: www.rachelhymanmusic.com/#!home/mainPage