Мессианское возвышение Адольфа Гитлера обещало всем свет, но его правление принесло неумолимую тьму. Гитлеровский Холокост не только уничтожил еврейских мужчин, женщин и детей, но и задел за край души и угрожал распутать саму ткань человечества. Тем не менее, под навесом грохота орудий и гусиного кудахтанья страдальцы сочиняли дерзкие, отчаянные песни, свидетельствующие об их храбрости. Они столкнулись с реальностью и приняли ее.

Эти песни приглашают слушателя 21-го века в путешествие во времена Холокоста. Они заставляют его стать свидетелем невыразимой симфонии зла, которая заставила замолчать все остальные песни, но придала этим песням остроту. Музыка, которая разбивает наши сердца там, где ей суждено разбиться. Для всех тех, чье человечество было задушено злом, но чей последний вздох был дерзким в надежде; для этих беженцев, заключенных и нежелательных, мы тоже должны быть сломлены.

Еврейская музыка в крови

Эфирный, но проникновенный голос меццо-сопрано Рэйчел Хайман без особых усилий поднимает эти грубые, болезненные темы к неизведанным вершинам. Во время своего турне по Европе и Соединенным Штатам Рэйчел обнаружила большую потребность в богатой душевности, присущей песням на иврите. Эта музыка была у нее в крови с детства, когда она слушала ее маленькой девочкой в ​​синагоге. Ее связь с этими песнями укрепила ее дед, Бенджамин Хайман, который был неутомимым активистом антидиффамационной лиги. Рэйчел пришла к выводу, что еврейская музыка — особенно музыка времен Холокоста — может способствовать делу ее деда: положить конец антисемитизму, напомнив нам, что зло на самом деле не связано с расой, религией или религией, заботящейся о цвете кожи.

Рэйчел пригласила номинированного на премию «Грэмми» продюсера Мартина Андруэ, которая, что вполне уместно, изучала иврит исключительно для развлечения. Хотя продюсерский опыт Мартина охватывал широкий спектр стилей, он также сделал себе имя благодаря исключительным классическим инструментам.

Первый английский альбом Холокоста

Вскоре после встречи с Мартином Рэйчел была потрясена, узнав, что ни один из доступных альбомов Holocaust никогда не был записан на английском языке. Она чувствовала, что невероятно важно воплотить песни в жизнь таким образом. Отдельные части так идеально подошли друг к другу, что теперь новые поколения могут слышать голоса тех, кто ушел до них. Словно скоординированные божественной рукой, качающиеся струны и парящее сопрано встретились, и родилась идея альбома Холокоста.

Альбом Holocaust, как представляла Рэйчел, будет больше, чем прекрасным произведением искусства; это был бы урок истории музыки на идиш во время Второй мировой войны 1939-42 годов.

Нить, которая сплетает их вместе

Если бы мы вдруг оказались посреди немецко-еврейской или ашкеназской общины в довоенные годы, мы бы услышали прекрасные тона мелодий, исполняемых на идише. Они освещали все, от рождения до смерти, юмора, времен года, веры и политики. Европейские евреи сплели свою жизнь нитью песни, уважая своих композиторов и авторов песен как верных хранителей своего культурного наследия. Вопреки нашему индивидуализму в западном мире, эти творческие артисты самоотверженно жертвовали своей интеллектуальной собственностью на общее благо и, естественно, ожидали, что их мелодии и тексты будут адаптированы к конкретному случаю.

Эта музыка преобладала на протяжении многих лет. Народные песни попали в концертные залы, а простые мелодии и звуковые последовательности стали классикой. Но жизненная сила искусства была хорошо сохранена - настолько хорошо, что чума национал-социализма, отнявшая у народа все, не сумела лишить его музыки, голоса его национальной души.

Освенцим в песне

Рэйчел рискует, выпуская эти песни. В то время как мирской мир достиг вершины своего стремления к удовольствиям, он воспевает страшные печали; в то время как наши мысли о самоутверждении парят, она поет о людях, которые стали беспомощными. Как это можно классифицировать? Евреи потеряли все, что много для нас значит; они продолжают поддерживать призрак наших худших страхов. То, что они тем не менее создали красоту среди этого хаоса, показывает, что Виктор Франкл как единственное, что мы никогда не можем потерять — «последнюю из человеческих свобод — выбор того, какую позицию мы хотим занять в любой ситуации, наш собственный выбор». Коллега Франкла Эдит Ева Эгер вспоминает, как она лежала на траве, изможденная от голода и все же счастливая, что она все еще может выбирать, какую травинку съесть. По дороге в Освенцим ее мать сказала: «Никто не может отнять у тебя то, что ты вложил в свое сердце».

Singing in the Dark — двойной альбом. На первом компакт-диске каждой песне предшествует свидетельство пережившего Холокост о том, что Фонд Шоа любезно предоставлено Рейчел. (52.000 900 интервью с пережившими Холокост, более XNUMX из них на немецком языке, доступны здесь: www.vha.fu-berlin.de.) На втором диске только песни. Слушатели получат полное впечатление от песен только в том случае, если они прослушают первый компакт-диск хотя бы один раз перед прослушиванием второго компакт-диска.

Голоса выживших рассказывают глубокую историю с откровенной честностью. Истории, подобные истории Алисии Эпплман-Джурман, чьи собратья-евреи вытолкнули ее из окна поезда, направлявшегося в газовую камеру, оставив ее единственной выжившей в своем городе. Рубин Сулия рассказывает историю неизвестного героя, которому эсэсовцы выкололи глаза, но который так и не сказал им, где находятся секретные бункеры. Фердинанд Тиролер влюбился в некую Эдит и завел с ней маловероятный роман в Освенциме. Раввины в казармах Манфреда Штрауса в Бухенвальде организовали службу и вели пение. Но эсэсовцы открыли огонь по крыше казармы и пригрозили: «Перестаньте петь, а то мы будем стрелять по казарме!» Они все равно пели, и солдаты перестали стрелять. Эти и другие истории очень приближают нас к песням и уважению к людям, пережившим неисчислимые потери.

Пой о печали

Евреи, Тора, Талмуд - никто из них не боится выражать болезненные чувства. Данная запись характеризуется именно этим свойством. Она беззастенчиво сдается трагической реальности Холокоста. Примечательно, что во время записи у Рэйчел диагностировали болезнь Лайма, что делало записи болезненными сами по себе. Когда в студии погас свет и в наушниках заиграли песни, она начала делать то, что всегда делали евреи во времена боли и хаоса. Она начала петь в темноте.

Диск можно заказать здесь: www.rachelhymanmusic.com/#!home/mainPage